Prvi filmski zalogaji s prestižnog Cannes Film Festivala jasno ocrtavaju smjer u kojem se kreće suvremena kinematografija. Od glazbenih drama smještenih u pitoresknim krajolicima, preko apsurdističkih komedija koje propituju granice stvarnosti, pa sve do napetih trilera s plejadom zvijezda, čini se da će ostatak 2025. godine biti sve samo ne dosadan za filmofile.

Filmovi kojima se ekstra veselimo ove godine

Cannes, kao tradicionalni barometar filmskih trendova, ponovno nam donosi intrigantnu selekciju naslova koji će zasigurno obilježiti nadolazeću filmsku sezonu. Zaronimo stoga u neke od najzanimljivijih filmova koji su već pobudili pažnju kritike i publike, najavljujući bogatu i raznoliku paletu filmskih iskustava koja nas čekaju.

DJ Ahmet

Debitantski dugometražni film Georgija M. Unkovskog, “DJ Ahmet”, pravo je malo glazbeno osvježenje koje je već na Sundanceu prepoznato kao priča o univerzalnoj moći glazbe i neočekivanim slobodama koje ona donosi, kako je to sjajno sročila Ana Souza. Smješten u zabačeno pastirsko selo Sjeverne Makedonije, film nas upoznaje s petnaestogodišnjim Ahmetom, dječakom koji u glazbi pronalazi svoj sigurni kutak. Njegova svakodnevica ispunjena je pokušajima balansiranja između tradicionalnih očekivanja oca i konzervativne zajednice s jedne strane, te onog uzbudljivog, prvog treptaja ljubavi prema djevojci Ayi, koja je, na njegovu žalost, već obećana drugome.

DJ Ahmet

Umjesto da čuva ovce, Ahmeta više zaokupljaju ritmovi i melodije. Uz pomoć brata Naima, Ahmet odlučuje svoje glazbene ambicije usmjeriti prema osvajanju Ayina srca, pogotovo jer se njezina plesna skupina priprema za spektakularan nastup na seoskom festivalu. Unkovski vješto koristi šarm mlade glumačke ekipe i vizualno raskošnu, gotovo snovitu kinematografiju kako bi uhvatio vječni sukob modernosti i tradicije, no ovaj put iz svježe perspektive. Ruralni krajolik oživljava u ritmu glazbe, prepun boja i pokreta. Film je protkan toplim humorom i simpatičnim likovima, a neizostavno je spomenuti i zarazan soundtrack za koji su zaslužna talentirana braća Sinkauz, Nenad i Alen. Njihova glazba savršeno prati Ahmetovu potragu za ljubavlju i slobodom kroz zvuk, ostavljajući dojam koji odjekuje dugo nakon posljednje note.

DJ Ahmet

Uoči Sundancea, redatelj Unkovski, čiji su radovi već obišli stotine međunarodnih festivala te se prikazivali na HBO-u i MTV-u, otkrio je da je ideja za “DJ Ahmeta” nastala otprilike u vrijeme kada je njegov kratki film “Sticker” prikazan na istom festivalu 2020. No, put do realizacije bio je izazovan, s dugotrajnim procesom prikupljanja financijskih sredstava. Ipak, gledajući finalni proizvod, čini se da je svaki uloženi trud bio itekako vrijedan. “DJ Ahmet” obećava biti očaravajuće filmsko iskustvo koje će vas natjerati da zaplešete i razmislite o ujedinjujućoj snazi glazbe, bez obzira na godine i okolnosti. A s glazbom braće Sinkauz kao dodatnim začinom, ovaj film je nešto što se nikako ne smije propustiti.

Magic Farm

Spremite se za dozu čiste, nefiltrirane ludosti jer na naše ekrane stiže “Magic Farm”, apsurdistička komedija koja potpisuje Amalia Ulman, redateljica poznata po svom osebujnom i često subverzivnom stilu. Ovaj film, koji je svoju svjetsku premijeru imao na Sundance Film Festivalu 2025., a zatim šarmirao publiku i na Berlinaleu, obećava biti ništa manje nego – “mindfuck” s dozom crnog humora. Radnja nas vodi u Južnu Ameriku, u ozračju nadolazeće zdravstvene krize, gdje filmska ekipa stiže s namjerom da napravi profil o jednom glazbeniku. Međutim, ubrzo otkrivaju da su, ups, sletjeli u potpuno krivu državu. Iz te jednostavne, a opet totalno bizarne premise, Amalia Ulman plete priču prepunu neočekivanih obrata i nadrealnih situacija.

Magic Farm

U ovom kaosu vodi nas sjajna glumačka postava predvođena uvijek fascinantnom Chloë Sevigny. Za sve nas koji pratimo njezinu karijeru od devedesetih, svaki njezin novi projekt je razlog za veselje. Njezina sposobnost da s lakoćom utjelovi kompleksne i često ekscentrične likove čini je savršenim izborom za ovakvu vrstu filma. Uz nju su tu i talentirani Alex Wolff, Guillermo Jacubowicz, Joe Apollonio, Valeria Lois, Camila del Campo te nepredvidljivi Simon Rex, što samo garantira da će “Magic Farm” biti vožnja puna iznenađenja. Posebno se veselimo vidjeti Chloë Sevigny u ovakvom žanru. Njezina prisutnost uvijek donosi dozu nekonvencionalnosti i autentičnosti, a u kombinaciji s Ulmaninim jedinstvenim redateljskim stilom, “Magic Farm” bi mogao biti jedan od onih filmova o kojima ćete dugo razmišljati i prepričavati.

Magic Farm

Snimanje filma odvijalo se u Argentini i završilo je još u kolovozu 2024., što znači da je ova čudna čarolija dugo kuhana. A sada, zahvaljujući streaming i producentskoj kući Mubi, koji je producirao film i osigurao distribucijska prava za Sjevernu Ameriku, Ujedinjeno Kraljevstvo i Irsku, te njihovoj prodajnoj agenciji The Match Factory koja se brine za ostatak svijeta, “Magic Farm” konačno stiže do nas. Dakle, ako ste željni nečeg potpuno drugačijeg, nečeg što briše granice između stvarnosti i apsurda, i ako, poput nas, obožavate karizmu i talent Chloë Sevigny, onda 25. travnja 2025. svakako zabilježite u svojim kalendarima. “Magic Farm” obećava da će biti savršeni eskepizam za sve one koji traže bijeg od uobičajenog i spremni su prepustiti se čaroliji koja graniči s ludilom.

Marty Supreme

“Marty Supreme” je nadolazeća sportska avanturistička komedija, drama koja već sada intrigira filmofile diljem svijeta. Iza kamere stoji talentirani Josh Safdie, poznat po svojim napetim i stiliziranim filmovima, koji je scenarij napisao u suradnji s Ronaldom Bronsteinom. No, ono što ovaj projekt čini posebno uzbudljivim je glavna uloga i koproducentska palica u rukama miljenika publike, Timothéea Chalameta.

Nakon što je sam Chalamet u jednom intervjuu krajem 2023. godine zagonetno najavio svoj sljedeći projekt vezan uz ping-pong, a šuškalo se da bi ga mogli režirati braća Safdie, konačno je stigla službena potvrda. Iako su Benny i Josh Safdie krenuli u solo redateljske vode, Josh se udružio s Chalametom na ovom jedinstvenom projektu nazvanom “Marty Supreme”. Scenarij je inspiriran životom profesionalnog stolnotenisača Martyja Reismana, no izvori bliski produkciji naglašavaju da se radi o fikcionaliziranoj originalnoj priči, a ne o biografskom filmu.

Marty Supreme

No, glumačka postava tu ne staje. Uz Chalameta, u filmu ćemo gledati ni manje ni više nego Gwyneth Paltrow, u njezinoj prvoj ulozi na velikom ekranu još od “Avengers: Endgame” iz 2019. godine. Navodno ju je na prihvaćanje uloge nagovorila njezina kćer Apple, velika obožavateljica Timothéea Chalameta, kao i njezin brat Jake Paltrow, Safdiejev fan. Tu su i nepredvidivi Tyler, the Creator, talentirana Odessa A’zion, mađioničar Penn Jillette, kontroverzni Kevin O’Leary, kultni redatelj Abel Ferrara i ikona Fran Drescher.

Zanimljivo je i da je snimatelj Darius Khondji otkrio kako u filmu sudjeluje oko 140 naturščika, među kojima je i slavni francuski hodač po žici Philippe Petit. Glavno snimanje započelo je u New Yorku krajem rujna 2024. godine i završilo početkom prosinca, a cijeli je projekt snimljen na 35mm filmskoj vrpci. Prema pisanju Deadline Hollywooda, budžet filma iznosi impozantnih 70 milijuna dolara, čime je “Marty Supreme” postao najskuplji film u produkciji A24, nadmašivši čak i nedavni “Civil War”. Chalamet je otkrio da ga je Safdie poticao da sam odradi neke od vratolomija u filmu. Redatelj je također želio da Chalametove oči izgledaju manje, pa ga je natjerao da nosi naočale s dioptrijom preko kontaktnih leća, što mu je, kako kaže, privremeno “uništilo” vid. Za potrebe ping-pong scena, Chalamet je mjesecima trenirao pod vodstvom bivših igrača Diega Schaafa i Weija Wanga.

Premijera filma “Marty Supreme” je zakazana u američkim kinima 25. prosinca 2025. godine, a distribuciju u nordijskim zemljama preuzet će Nordisk Film. S obzirom na to da je talentirana ekipa ispred i iza kamere, da film obrađuje intrigantnu premisu inspiriranu stvarnim likom, ali s fikcionalnim twistom, te da je Chalametova predanost ulozi neupitna, “Marty Supreme” se već sada čini kao jedan od najiščekivanijih filmova 2025. godine.

Die, My Love

Ovaj film je opisan kao mračna i uznemirujuća vožnja u um jedne žene. Lynne Ramsay, redateljica koja nas je hipnotizirala filmovima poput “We Need to Talk About Kevin” i “You Were Never Really Here”, vraća se s novim projektom koji već sada izaziva jezu i iščekivanje. Riječ je o filmu “Die, My Love”, adaptaciji istoimenog romana iz 2017. argentinske spisateljice Ariane Harwicz, a scenarij potpisuje Ramsay u suradnji s dramatičarom Endom Walshem.

Ova psihološka drama s elementima trilera zavirit će u najmračnije kutke majčinstva. Smještena u ruralnu Francusku, priča prati mladu majku koja se bori s postporođajnom depresijom koja polako prerasta u psihozu. Ramsay će, čini se, ponovno istraživati teme mentalnog zdravlja i unutarnjih previranja na svoj prepoznatljiv, vizualno upečatljiv način.

Die, My Love

Glavnu ulogu žene na rubu snaga tumačit će nitko drugi do Jennifer Lawrence, koja je ujedno i producentica filma preko svoje kompanije Excellent Cadaver. Uz nju, u glavnoj ulozi pojavit će se i karizmatični Robert Pattinson. No, zvjezdanoj postavi tu nije kraj. Pridružuju im se i talentirani LaKeith Stanfield, Sissy Spacek te legendarni Nick Nolte, što samo dodatno pojačava intrigantnost ovog projekta.

Zanimljivo je da je Ramsay za ovaj film surađivala s glazbenikom Georgeom Vjesticom na originalnoj glazbi, a postoji i mogućnost da će sama Jennifer Lawrence otpjevati neke dijelove. Produkcija filma odvijala se tijekom jeseni 2024. u i oko Calgaryja u Kanadi, a snimano je na 35mm filmskoj vrpci u neobičnom formatu 1.33:1 Academy ratio, što je redateljica objasnila inspiracijom filmovima Romana Polanskog “Repulsion” i “Rosemary’s Baby”, nagovještavajući klaustrofobičnu i paranoičnu atmosferu.

Jedna anegdota s produkcije otkriva koliko je Ramsay predana svojoj viziji. Naime, Robert Pattinson je za potrebe uloge pohađao satove plesa, no zbog nervoze je molio da se ta scena izbaci ili barem koreografira. Međutim, Ramsay i producentica Lawrence nisu popustile, što samo govori o važnosti te scene za cjelokupnu priču.

“Die, My Love” stoga ne djeluje samo kao još jedan film o mentalnom zdravlju. S obzirom na Ramsayinu redateljsku palicu, snažnu glumačku postavu i vizualni pristup inspiriran klasicima psihološkog horora, ovo bi mogao biti intenzivan i nezaboravan triler koji će nas natjerati da preispitamo granice majčinske ljubavi i krhkost ljudskog uma. Ostaje nam da s nestrpljenjem pratimo nove informacije o datumu premijere i prvim kadrovima ovog intrigantnog filma.

Highest 2 Lowest

Spike Lee, ikona američkog filma, vraća se s napetim krimi trilerom “Highest 2 Lowest”, reinterpretacijom kultnog japanskog filma Akire Kurosawe iz 1963. godine, “High and Low”. Kurosawino remek-djelo, pak, inspirirano je romanom “King’s Ransom” Eda McBaina iz 1959. godine. Dakle, imamo slojevitu priču s pedigreom, a u Leejevoj viziji ona dobiva novo, suvremeno ruho.

Glavnu ulogu u ovom iščekivanom filmu tumači nitko drugi doli karizmatični Denzel Washington, što označava njegovu petu suradnju sa Spikeom Leejem, i prvu nakon briljantnog “Inside Man” davne 2006. godine. Pridružuju mu se talentirani Ilfenesh Hadera i Jeffrey Wright, a pažnju svakako privlači i filmski debi glazbenih imena Ice Spice i ASAP Rocky. Prema Leejevim riječima, ASAP Rocky ima jednu od glavnih uloga, što dodatno intrigira.

Highest 2 Lowest

“Highest 2 Lowest” imat će svoju veliku premijeru izvan konkurencije na prestižnom Filmskom festivalu u Cannesu u svibnju 2025. godine. Nakon festivalske pompe, film će krenuti u kinodistribuciju pod palicom A24, studija poznatog po svojim kvalitetnim i često provokativnim naslovima, prije nego što će biti dostupan Apple TV+ streamu.

Zanimljivo je da je Lee originalni scenarij Williama Alana Foxa dobio još prije pandemije COVID-19, a nakon što se Denzel Washington pridružio projektu, Lee je aktivno sudjelovao u njegovom prepravljanju. Produkcija filma službeno je najavljena u veljači 2024., s Leejem kao redateljem i izvršnim producentom ispred svoje kuće 40 Acres and a Mule Filmworks. Snimanje je započelo u New Yorku u ožujku 2024., s talentiranim Matthewom Libatiqueom kao direktorom fotografije, i završilo krajem svibnja iste godine.

Highest 2 Lowest

Iako službena objava programa Cannes Film Festivala u početku nije uključivala “Highest 2 Lowest”, umjetnički direktor Thierry Frémaux potvrdio je njegovu premijeru, uz napomenu da se čeka potvrda dolaska Denzela Washingtona, što samo dodatno podgrijava atmosferu iščekivanja oko ovog filma.

S obzirom na Leejevu reputaciju majstora društveno angažiranih i stilski prepoznatljivih filmova, te impresivnu glumačku postavu predvođenu Washingtonom, “Highest 2 Lowest” s pravom izaziva velika očekivanja. Reinterpretacija Kurosawinog klasika u Leejevoj viziji, s primjesama modernog New Yorka i svježim licima poput Ice Spice i ASAP Rockyja, zasigurno će biti filmski događaj koji nećemo htjeti propustiti.

The Mastermind

Kelly Reichardt potpisuje krimi triler “The Mastermind” i koji se sprema za svjetsku premijeru u glavnoj konkurenciji prestižnog Filmskog festivala u Cannesu 2025., gdje s pravom pretendira na Zlatnu palmu. Već sama najava da će Reichardt, poznata po svojim atmosferičnim i nijansiranim filmovima, stati iza ovog projekta, bila je dovoljna da zaintrigira filmofile diljem svijeta.

No “The Mastermind” ne privlači pažnju samo redateljskim potpisom. Glumačka postava je naprosto zvjezdana i obećava eksplozivnu kemiju na ekranu. Glavne uloge igraju karizmatični John Magaro, sveprisutni Josh O’Connor te uvijek fascinantna Alana Haim. A uz njih gledat ćemo Hope Davis, Billa Campa, Gaby Hoffmann, Amandu Plummer, Elija Gelba, Colea Domana, Javiona Allena, Matthewa Mahera i Rhenzyja Feliza.

Vijest o projektu počela je kružiti u rujnu 2024., kada je obznanjeno da će Reichardt napisati i režirati ovaj “art heist” film. Produkciju potpisuju Neil Kopp, Anish Savjani i Vincent Savino za Filmscience, dok financiranje i sjevernoameričku distribuciju preuzima platforma Mubi. Već u listopadu iste godine, glumačkoj ekipi pridružuju se Haim i Magaro, a nedugo zatim, u studenom 2024., započinje i sama produkcija, uz otkrivanje ostatka impresivne glumačke postave. Sada, u travnju 2025., potvrđeno je ono što su mnogi potajno priželjkivali: “The Mastermind” će se boriti za najprestižniju filmsku nagradu, Zlatnu palmu, na ovogodišnjem izdanju Cannes Film Festivala.

Iako detalji same radnje filma “The Mastermind” još uvijek drže u napetosti, s obzirom na dosadašnji opus Kelly Reichardt, možemo očekivati inteligentan, atmosferičan i slojevit krimić koji će se zasigurno baviti kompleksnim ljudskim odnosima unutar svijeta visokih uloga i potencijalno opasnih planova. S ovakvom kombinacijom redateljske vizije i glumačkog talenta, “The Mastermind” se već sada nameće kao jedan od najiščekivanijih filmova 2025. godine.

Hurry Up Tomorrow

Šesti studijski album “Hurry Up Tomorrow” Abela “The Weeknda” Tesfayea dobiva svoju filmsku adaptaciju, psihološki triler s glazbenim elementima, a mojeg režira i montira Trey Edward Shults, poznat po svojim napetim i atmosferičnim filmovima. Shults potpisuje scenarij zajedno s Tesfayeom i Rezom Fahimom, koji je uz Kevina Turena i Harrisona Kreissa i producirao ovaj intrigantni projekt.

Sam The Weeknd debitira u glavnoj ulozi, portretirajući fikcionaliziranu verziju sebe – glazbenika koji pati od nesanice i nalazi se na rubu mentalnog sloma. U tom krhkom stanju, u njegov život ulazi misteriozni stranac koji ga uvlači u egzistencijalnu odiseju prepunu neizvjesnosti. No, Tesfaye nije jedino zvučno ime u ovoj postavi. Uz njega će zasjati i trenutno nezaustavljiva Jenna Ortega, čija je karizma osvojila publiku diljem svijeta, te uvijek fascinantni Barry Keoghan, čija prisutnost na ekranu uvijek garantira slojevitu i upečatljivu izvedbu.

Hurry Up Tomorrow

Zanimljivo je da je ovaj film sniman na 35mm, 16mm i S8 filmskoj traci, što je prva suradnja snimatelja Chaysea Irvina i redatelja Shultsa. Glazbenu pozadinu filma, uz samog The Weeknda, potpisuje i talentirani Daniel Lopatin. Na žalost, ovaj film je ujedno i jedan od posljednjih projekata na kojem je radio producent Kevin Turen prije svoje prerane smrti u studenom 2023. godine. Iako je snimanje započelo još u veljači 2023., film je navodno proveo godinu dana u postprodukciji, što je izazvalo određenu dozu neizvjesnosti oko njegove distribucije. No, srećom za sve nestrpljive fanove, Lionsgate je u studenom 2024. otkupio svjetska prava distribucije.

“Hurry Up Tomorrow” će premijeru imati 16. svibnja 2025. godine. Izgleda da ćemo gledati mračnu i vizualno upečatljivu vožnju kroz um jednog od najzanimljivijih glazbenih umjetnika današnjice, uz sjajne glumačke izvedbe koje će vas držati prikovanima za sjedala do samog kraja.

Hurry Up Tomorrow

The Phoenician Scheme

Najnoviji projekt, špijunska crna komedija “The Phoenician Scheme” režisera Wesa Andresona sprema se osvojiti kina, a sudeći po najavama i impresivnoj glumačkoj postavi, bit će to Anderson kakvog volimo – samo s primjesama špijunaže i crnog humora.

Anderson je scenarij napisao u suradnji s Romanom Coppolom, što samo po sebi garantira dozu one prepoznatljive Andersonove zaigranosti s narativom i dijalozima. Ansambl glumaca zvuči kao da je izvučen iz sna svakog filmofila: Benicio del Toro, Mia Threapleton, Michael Cera, Riz Ahmed, Tom Hanks, Bryan Cranston, Mathieu Amalric, Richard Ayoade, Jeffrey Wright, Scarlett Johansson i Benedict Cumberbatch. Ovoliko zvjezdane prašine na jednom mjestu dovoljan je razlog za nestrpljivo iščekivanje.

The Phoenician Scheme

Produkcijski, film je međunarodna koprodukcija između Sjedinjenih Država i Njemačke, a iza njega stoje Babelsberg Studio, Andersonova kompanija American Empirical Pictures te Indian Paintbrush Stevena Ralesa. Zanimljivo je da je Anderson o filmu počeo govoriti još u lipnju 2023., tijekom promocije “Asteroid Cityja”, otkrivši da je scenarij bio gotov prije štrajka scenarista. U rujnu iste godine potvrdio je angažman Del Tora i Cere, s nadom da će snimanje početi ubrzo nakon završetka štrajka glumaca. Ostatak postave pridružio se projektu između siječnja i lipnja 2024., a snimanje se odvilo u Babelsberg Studiju u Njemačkoj, pod budnim okom snimatelja Bruna Delbonnela, Andersonovog čestog suradnika. Naravno, ne bi to bio pravi Andersonov film bez glazbe Alexandrea Desplata, koji se ponovno vraća kako bi stvorio prepoznatljivu zvučnu kulisu.

A gdje će se “The Phoenician Scheme” prvi put prikazati? U glavnoj konkurenciji prestižnog Cannes Film Festivala. Nakon toga, američka publika će u Andersonovoj špijunskoj avanturi moći uživati u kinima od 30. svibnja 2025. godine. Što nas točno čeka u filmu? Premisa filma zvuči krajnje andersonovski: bogati poslovni čovjek Zsa-zsa Korda svoju jedinu kćer, koja je časna sestra, imenuje jedinom nasljednicom svog imanja. No, kada Korda krene u novi poslovni pothvat, on i njegova kći ubrzo postaju meta spletkaroških tajkuna, stranih terorista i odlučnih ubojica.

S obzirom na to da je Anderson sklon stiliziranim vizualima, osebujnim likovima i crnom humoru, “The Phoenician Scheme” zasigurno će biti jedinstveno filmsko iskustvo. Kombinacija špijunskog žanra s Andersonovom prepoznatljivom estetikom i plejadom vrhunskih glumaca zvuči kao recept za još jedan film o kojem će se dugo pričati.

Foto: promo/stillovi iz filmova