Obožavam boje i uzorke, pa mi je brend Tyler McGillivary već neko vrijeme jedan od najdražih. Volim posjetiti njihov Instagram profil i webshop kad sam u potrazi za svježim modnim idejama jer sam sigurna da ću ondje pronaći neodoljive printove i kulerske krojeve
Mlada američka dizajnerica Tyler McGillivary, koja stoji iza istoimene modne marke, poznata je po nostalgičnoj i nadrealističkoj estetici te botaničkim motivima i Y2K siluetama. Nedavno je predstavila i drugu capsule kolekciju za poznat španjolski brend Desigual, koja će oduševiti sve ljubitelje boja i uzoraka, a ostvarila je i suradnje s manjim brendovima poput Elle Mae. Zanimalo nas je kako je došlo do ove kulerske suradnje, ali i više o samom brendu te dizajnerici, pa smo je zamolili za zanimljiv intervju koji svakako pročitajte u nastavku!
Možete li nam reći nešto o sebi, svom backgroundu i što Vas je inspiriralo na pokretanje vlastitog brenda?
Odrasla sam izvan Washington, D.C.-a, u predgrađu Marylanda, i provela sam puno vremena osjećajući se vrlo “zaglavljeno u predgrađu”. Lutala bih dvorištem i tražila mala blaga ispod kamenja ili koja su rasla u tlu, dopuštajući si da sanjarim o životima obitelji bubamara ili klijanju cvijeća. Moji su roditelji također voljeli putovati, a ja bih provodila puno vremena buljeći kroz prozor na stražnjem sjedalu, diveći se različitim krajolicima. Dosada mi je na taj način postala jako važna jer mi je omogućila da stvaram vlastite svjetove mašte i živim u njima. Moj brend jest izvlačenje tih fantazija iz mozga i njihovo pretvaranje u stvarnost.
Kako biste opisali estetiku i filozofiju koja stoji iza Vaših dizajna?
Razigran, nadrealan i nostalgičan. Moji dizajni namijenjeni su širenju radosti i slavljenju čuda. Oni su za ljude koji vole život i žele to proslaviti kroz način na koji se odijevaju.
Kakav je Vaš tipičan proces dizajna, od koncepta do konačnog proizvoda?
Svaka kolekcija započinje temom. To bi moglo biti nešto vrlo specifično, poput insekata u kutiji ili nešto amorfnije poput “Date Nighta”. Zatim ću početi skupljati slike koje se čine reprezentativnima za tu temu i govore o nekom kolektivnom, prepoznatljivom iskustvu. Volim pronalaziti motive koji su manje očekivani, ali privlače sjećanje ili osjećaj koji razumije naša zajednica – ljudi koji također uživaju u tim istim stvarima. Zatim skiciram hrpu ideja prije nego što radim sa svojim proizvodnim timom na stvaranju tekstila i uzoraka.
Ovo je Vaša druga capsule kolekcija s Desigualom. Što Vas je ponovno spojilo?
Dijelimo ljubav prema uzorcima, odvažnim bojama i pripovijedanju, pa je ponovna suradnja bila uistinu prirodna. Prva kolekcija imala je tako snažan odaziv, a ova se činila kao prilika da se ide dublje, istražujući nove teksture i siluete. Desigual je također velika inspiracija za mene kao dizajnera tekstila. Voljela bih da sam mogla dizajnirati toliko njihovih uzoraka iz 90-ih i 2000-ih – njihov print vrištećih usana jedan je od najboljih koje sam ikad vidjela! Bila mi je velika čast i zadovoljstvo raditi s njihovim timom te imati Thomasa Meyera, koji mi je osobno dao povratne informacije o kolekciji. To je tako rijetko za mladog dizajnera. Svi su kreativni i inspirativni.
Kako se kreativan proces mijenja kad radite s Desigualom u usporedbi s vlastitim brendom?
Više je suradnički i kreće se drukčijim tempom. Kod vlastite linije, radim intuitivnije i individualnije tijekom procesa dizajna. Kod suradnje s Desigualom postoji veći tim i slojevitiji interesi, što donosi drukčiju vrstu fokusa i omogućuje mi razmišljati o radu u novim kontekstima, što volim. Njihov tim dao mi je gotovo potpunu kreativnu slobodu za početne dizajne, što doista cijenim i poštujem.
Kako se ova nova kolekcija nadovezuje ili razlikuje od vaše prve s Desigualom iz 2024.?
Ova kolekcija nastavlja graditi na našoj uporabi printova fotografija kao oblika pripovijedanja. Dok se naša prva kolekcija više fokusirala na ideju eskapizma, ova se više fokusira na ideju cvijeća u različitim značenjima. Vratili smo neke od najprodavanijih silueta i tkanina te se nastavili fokusirati na održive tkanine.
Koje Vas teme ili reference najviše uzbuđuje istražiti u ovom najnovijem dropu?
Ova najnovija Desigual kolekcija inspirirana je jezikom cvijeća i različitim načinima na koje poprimaju simboliku u odnosima i činu razmjene. Duboko sam opsjednuta cvijećem i često pronalazim nove načine da ga pokušam uklopiti u svoj rad, a da mi ne dosadi.
Vaša prva kolekcija kupaćih kostima popriličan je pomak. Što Vas je inspiriralo na to da istražite ovu kategoriju?
Godinama sam imala ideju da napravim ovu maštovitu vrstu kupaćih kostima inspiriranih Marijom Antoanetom i konačno sam se osjećala spremnom da ih ponudim svijetu. Mislim da je plivanje nešto što može biti pomalo zastrašujuće za mnoge žene, a ja sam htjela napraviti komade u kojima ćete se osjećati kraljevski i dotjerano. Dodali smo i komade s printom jer bez njih to ne bi bila TMG kolekcija.
Jesu li postojali neki jedinstveni izazovi u dizajniranju kupaćih kostima u usporedbi s Vašom uobičajenom odjećom?
Definitivno. Morate biti puno pažljiviji s pristajanjem krojeva i tkaninom te kako je print pozicioniran kad se stvarno nosi. Veličine su bliže donjem rublju negoli komadima koje obično izrađujem i trebalo je vremena da shvatim gradiranje i krojenje. Ovu smo kolekciju razvijali godinu i pol, što je otprilike trostruko dulje od našeg uobičajenog vremenskog okvira.
Na koji ste komad iz svoje kolekcije posebno ponosni i zašto?
Uistinu sam ponosna na haljinu od duginih fosila koju sam dizajnirala u suradnji s Ellom Mae. Ideja je bila stvoriti opalescentni fosilni efekt gdje donji sloj haljine ima uzorak bijelog fosila na sebi, a gornji sloj je mrežast, s printom duge koja ispunjava boju fosila ispod. Jednostavno volim ideju pripovijedanja ne samo kroz tisak već i kroz tkaninu i dizajn.
Kako vidite da će se Vaš brend razvijati u sljedećih nekoliko godina?
Želim proširiti svijet TMG-a online stvaranjem foruma za naše kupce da dijele svoje slike u svojim omiljenim komadima, razmjenjuju predmete i razvijaju prijateljstva kroz svoju ljubav prema odijevanju. Želim njegovati element kolekcionarstva u komadima kako bih usadila ideju da su naši odjevni predmeti namijenjeni njegovanju kroz vrijeme. Također bih voljela nastaviti širiti se na različite kategorije poput predmeta za dom, obuće ili nakita. Ima toliko toga za učiniti i sretna sam što sam u ovom poslu, okružena najboljim timom i ljudima.
Foto: Tyler McGillivary
